Rezension:

Kennt ihr diese Bücher, die man zuklappt, nur um direkt danach eine tiefe, bittersüße Sehnsucht zu spüren? Genau so ging es mir mit Restsommer. Kea von Garnier hat mich mit ihrer Geschichte auf eine Zeitreise und emotionale Achterbahnfahrt geschickt, von der ich gar nicht wusste, wie dringend ich sie gebraucht habe.

Es gibt Geschichten, die liest man, und es gibt Geschichten, die fühlt man. Restsommer gehört definitiv zu Letzteren. Schon nach den ersten Kapiteln passierte etwas Magisches: Die Atmosphäre im Buch hat mich schnurstracks in meine eigenen Sommerferien der Schulzeit zurückkatapultiert.

Ich konnte förmlich das Gras riechen, die Hitze auf dem Asphalt spüren und dieses ganz eigene Gefühl von Freiheit und Unbeschwertheit nachempfinden, das es so wohl nur in den großen Ferien gibt. Kea von Garnier fängt diesen Mikrokosmos perfekt ein. Restsommer ist ein Buch, das nach Sonnencreme, Freibadpommes und den ersten großen, komplizierten Gefühlen schmeckt.

Das größte Highlight waren für mich aber die Charaktere. Dominik ist der Sohn des örtlichen Bestatters. Seine Eltern haben sich getrennt; er lebt bei seinem Vater und hilft ihm im Bestattungsinstitut aus. Dominiks Vater geht fest davon aus, dass sein Sohn das Unternehmen eines Tages übernehmen wird. Doch Dominik selbst weiß nicht, was er will. Auch wenn er routiniert im Umgang mit den Toten und den Trauernden ist, zweifelt er, ob das die Zukunft ist, die er sich für sich vorstellt.

Als eines Tages, kurz vor den Sommerferien, ein neuer Schüler namens Biff in seine Klasse kommt, öffnet sich für Dominik eine völlig andere Welt. Seine Routine, die sich sonst zwischen Schule, Bandproben und den Toten im Keller seines Vaters abspielte, steht plötzlich auf Kopf. Biff ist unangepasst, macht, wonach ihm der Sinn steht, und diese Freiheit fasziniert Dominik. Die beiden kommen sich näher und Dominik erhält Einblicke in Biffs dysfunktionale Familie.

Mit der Zeit wachsen einem die Figuren dieses Buches so sehr ans Herz, dass man glaubt, sie direkt vor sich stehen zu haben. Die Gruppendynamik, die leisen Zwischentöne, die kleinen Macken und die großen Träume: Alles wirkte so authentisch, dass ich jede Freude und jeden Schmerz eins zu eins mitgefühlt habe.

Und dann kam das Ende. Ohne zu spoilern: Macht euch auf eine emotionale Achterbahnfahrt gefasst. Als die letzte Seite umgeblättert war, saß ich erst mal da und musste tief durchatmen (ein paar Wochen waren es dann schon, die ich gebraucht habe, diese Geschichte zu verarbeiten). Es war unheimlich bewegend. Ich wollte die Figuren nicht in diesem verletzlichen Moment zurücklassen, sondern sie unbedingt noch ein Stück weiter auf ihrem Lebensweg begleiten, um zu sehen, was die Zukunft für sie bereithält. Dieses Abschiednehmen ist mir verdammt schwergefallen.

Restsommer ist kein Buch für zwischendurch, es ist eine Umarmung in Buchform und eine wunderschöne Liebeserklärung an das Erwachsenwerden, die erste große Liebe und die Frage: Was erwarte ich vom Leben? Eine absolute Leseempfehlung für alle, die sich nach einer emotionalen, atmosphärischen Geschichte sehnen, die noch lange nachklingt.

Verlag: Blessing / Seiten: 400 / Genre: Gegenwartsliteratur, Coming-of-Age / Einband: Hardcover / Übersetzer: - / Preis: 24,- Euro (D) / ISBN:978-3-89667-785-3

Rezension:

Der 14-jährige Joshua kann kaum glauben, in was für einer Einöde er gelandet ist, nachdem es ihn in das idyllische Rottloch verschlagen hat. Hier sagen sich Fuchs und Hase gute Nacht, Achtjährige fahren bereits ganz selbstverständlich mit dem Traktor und das ganze Dorf schreit für einen Teenager förmlich nach unendlicher Langeweile. Doch ausgerechnet hier glaubt Joshuas Mutter, die berühmte Künstlerin Pola Berlin, neue Inspiration für ihre Werke zu finden – so wie zuvor schon in Hamburg, Berlin, Neapel und etlichen anderen europäischen Metropolen.

Mit seinen 14 Jahren ist Joshua zwar schon viel herumgekommen und hat unzählige Menschen kennengelernt, doch echte Freundschaften konnte er nie schließen. Kaum war er an einem Ort richtig angekommen, hieß es auch schon wieder Kisten packen für den nächsten Umzug. Das einzig Gute an Rottloch: Hier kennt fast niemand Pola Berlin. So kann Joshua endlich von vorne beginnen, ohne ständig auf die Kunstobjekte seiner Mutter angesprochen zu werden, die ihm ohnehin ultrapeinlich sind.

So unscheinbar das Dorf auch sein mag, so unkonventionell ist Joshuas neue Schule: Geleitet von einer Direktorin Mitte zwanzig, duzen die Schüler hier das Lehrpersonal. In gemeinsamen Versammlungen werden wichtige Regeln demokratisch beschlossen. Während Kaugummikauen und Musikhören im Unterricht untersagt sind, gibt es stattdessen gemütliche Sessel im Klassenzimmer, und wer nach Schulschluss keine Lust auf das Treppenhaus hat, nimmt einfach die Rutsche aus den oberen Stockwerken.

Bereits am ersten Schultag wartet die nächste Überraschung auf Joshua: Die Klasse soll in Kleingruppen eine Woche lang im Wald übernachten und jeden Tag zu einer neuen Unterkunft wandern. Wie sollte es auch anders sein, landet Joshua ausgerechnet mit Nico in einer Gruppe. Nico trägt ständig eine seltsame Tüte mit sich herum und klopft mit Vorliebe Sprüche auf Kosten der Gefühle anderer. Gut, dass wenigstens noch Nasrin, Koray und Nina mit in die Gruppe gewählt werden. Am Tag des Ausflugs machen sich die fünf Jugendlichen auf den Weg zur ersten Station. Während dieses Wildnis-Abenteuers lernen sie sich gezwungenermaßen immer besser kennen. Doch nicht nur Nico hütet ein Geheimnis; auch Koray hat ein mysteriöses Heft dabei, das Nicos Neugier weckt. Im Wald müssen die Jugendlichen ganz ohne Handys zurechtkommen – für den Notfall gibt es nur ein einziges Gemeinschaftstelefon. Ein Glück, dass sie in der Woche zuvor im Unterricht intensiv auf das Überleben in der Natur vorbereitet wurden.

Als die Gruppe nach einem Umweg ein verlassenes Messer findet und kurz darauf im Wald auf eine Jurte samt Armbrust stößt, geht mit den Teenagern die Fantasie durch. Was für ein Mensch lebt hier abgeschnitten von der Außenwelt? Und wozu braucht er eine Waffe? Den Fünf wird schnell klar, dass sie hier schleunigst verschwinden müssen. Sie erreichen schließlich ihre erste Unterkunft und finden am darauffolgenden Tag die zweite Station an einem idyllischen See. Anders als in der Vornacht steht dieses Mal das Schlafen unter freiem Himmel an. Es kommt, wie es kommen musste: Der spitzfindige Nico hat längst bemerkt, dass Joshua ein Auge auf Nina geworfen hat. Obwohl sich die beiden erst seit wenigen Tagen kennen, flattern in Joshs Bauch bereits die sprichwörtlichen Schmetterlinge. Immer wieder fragt er sich, ob Nina wohl dasselbe fühlt. Doch jedes Mal, wenn sie in seiner Nähe ist, drehen seine Gedanken solche Kreise, dass er eine ungeschickte Antwort nach der anderen von sich gibt – Momente, für die er sich am liebsten selbst in den Hintern treten würde. Als Nico, der es wiederum auf Korays Geheimnis abgesehen hat, dessen mysteriöses Heft klaut, eskaliert die Situation. Koray dreht komplett durch, es kommt zu einer handfesten Prügelgruppe und er flüchtet mitten in der Nacht in den dunklen Wald. Als wäre das nicht schon gefährlich genug, zieht am Horizont auch noch ein heftiges Gewitter auf.

Frei – Bester Sommer von Sarah Welk bildet den Auftakt einer angekündigten Reihe. Für mich war es das erste Buch der Autorin, und ich wurde von ihrem einnehmenden Schreibstil positiv überrascht. Mit Joshua, Nico, Nasrin, Koray und Nina hat sie eine Gruppe herrlich ungleicher Jugendlicher erschaffen, bei denen die Konflikte durch die verschiedenen Persönlichkeiten vorprogrammiert sind. Trotz aller Reibereien halten die Teenager am Ende des Tages zusammen und meistern jede Hürde. Sarah Welk hat hier eine spannende und sehr einfühlsame Geschichte rund um Freundschaft, Mut, Zusammenhalt und die Liebe auf den ersten Blick geschrieben, die definitiv Lust auf mehr macht.

Auch wenn mich das Buch über die letzten Tage hinweg super unterhalten hat, blieb am Ende leider ein etwas unzufriedenes Gefühl zurück. Ich hätte gerne noch viel mehr über die Hintergründe mancher Figuren erfahren und hatte stellenweise das Gefühl, dass die Charaktertiefe nur an der Oberfläche angekratzt wurde. Auch das im Titel versprochene, tiefgehende Gefühl von absoluter Freiheit und unbeschwertem Sommer kam bei mir beim Lesen nicht so richtig an – in dieser Richtung hätte ich mir einfach mehr atmosphärische Tiefe gewünscht. Vielleicht ist dieser erste Band eher als eine Art erweiterter Prolog für die kommenden Ereignisse zu verstehen. Neugierig auf die Fortsetzung bin ich aber allemal, und ich bin gespannt, wie sich die Dynamik der Truppe im nächsten Teil weiterentwickelt!

Verlag: arsEdition / Seiten: 266 / Genre: Coming of Age / Einband: Klappenbroschur / Übersetzer: - / Preis: 15,- € (D) / ISBN: 978-3-8458-5754-1

Rezension

Stephen Oakwood besitzt eine natürliche Begabung für die sogenannte „Drucraft“, schlägt sich im Alltag jedoch mühsam mit Aushilfsjobs durch und wohnt zusammen mit seinem Kater Hobbes in einer zu Wohneinheiten umgebauten alten Schule. Dort teilt er sich den Wohnraum mit einigen Litauern, zu denen er eine tiefe Freundschaft pflegt. Besonders nach einem hartnäckigen Nagerbefall im Haus konnte er mithilfe von Hobbes das Eis brechen; mit der Zeit sind die Nachbarn für Stephen zu einer Art Ersatzfamilie geworden. Seine biologische Familie existiert praktisch nicht mehr: Seine Mutter hat die Familie vor vielen Jahren verlassen und sein Vater verschwand vor drei Jahren spurlos. So ist Stephen im Grunde völlig auf sich allein gestellt.

Eines Tages steht eine junge Frau namens Lucella vor seiner Haustür. Stephen bittet sie herein, und schnell stellt sich heraus, dass sie seine Cousine ist. Im mächtigen Haus Ashford hat soeben der erbitterte Kampf um den Posten des alleinigen Erben begonnen. Als die beiden auf Stephens natürliche Begabung für Drucraft zu sprechen kommen, eskaliert die Situation: Ehe er sich versieht, wird Stephen von zwei Schlägern aus dem Haus gezerrt und in einen Van verfrachtet. Nur mithilfe seines Lichtsigils – einem edelsteinähnlichen magischen Gegenstand – gelingt es ihm, den Fahrer zu blenden und der Entführung in letzter Sekunde zu entkommen.

Während Stephen es sich fortan zur Aufgabe macht, seine Drucraft auf ein neues Level zu bringen und gleichzeitig das Verschwinden seines Vaters aufzuklären, wird er immer tiefer in die gefährlichen Intrigen des Hauses Ashford hineingezogen. Seine Verwandtschaft macht vor nichts halt – nicht einmal vor seinem Kater Hobbes. Als Stephen das Tier schwerverletzt und dem Tode nahe auffindet, schwört er Rache und beschließt, seine magischen Fähigkeiten zu perfektionieren. Er macht sich verbissen auf die Suche nach verborgenen Quellen, um deren darin enthaltene „Essentia“ zu nutzen und weitaus stärkere Sigille zu erschaffen. Dabei verliert er sich zunehmend in einem gefährlichen Wahn, vernachlässigt seinen Job sowie seine Freunde und bricht schließlich erschöpft zusammen. Zum Glück kümmert sich sein bester Freund Colin um ihn, und Stephen schafft es schließlich, Hobbes mithilfe spezieller Sigille das Leben zu retten.

In der Zwischenzeit hat Stephen eine Anstellung in einem spezialisierten Unternehmen gefunden. Dank seiner angeborenen Gabe, Quellen und deren Essentia treffsicher aufspüren zu können, verdient er sein Geld nun damit, unentdeckte Quellen im Namen der Firma zu beanspruchen. Diese Quellen sind in verschiedene Klassen unterteilt, die je nach Kategorie extrem wertvoll sein können. Eine D-Klasse-Quelle, mit der sich Lichtsigille herstellen lassen, bringen Stephen beispielsweise £190,- pro unbeanspruchtem Fund ein. Der Markt ist jedoch hart umkämpft, und manche skrupellose Drucrafter gehen sogar so weit, die Quellen konkurrierender Unternehmen gewaltsam zu plündern.

Im Hintergrund tobt der Erbfolgekrieg des Hauses Ashford unbarmherzig weiter. Obwohl Stephen versucht, so viel Abstand wie möglich zu halten, ändert sich alles, als er herausfindet, dass seine Mutter hin und wieder auf dem Anwesen der Ashfords verkehrt. Er beginnt, das Haus heimlich zu beobachten. Die Intrigen spitzen sich dramatisch zu, und es dauert nicht lange, bis Stephen wieder mittendrin steckt.

Benedict Jacka legt nach seiner erfolgreichen Reihe um den Hellseher Alex Verus einen großartigen neuen magischen Protagonisten in einem völlig anderen, modernen magischen London vor. Zu Beginn des Buches erklärt der Autor selbst, dass Haus Ashford – Magie verpflichtet in erster Linie als Einführung in das neue Setting und die bevorstehende Reihe gedacht ist. Das merkt man der Erzählung an manchen Stellen zwar an, was dem Lesespaß auf den 417 Seiten aber keinen Abbruch tut.

Als Leser wird man angenehm schnell in die Handlung geworfen und begleitet Stephen fasziniert dabei, wie er seine Fähigkeiten ausbaut und sich gegen seine intrigante Verwandtschaft behauptet. Das Buch endet mit einem cleveren Cliffhanger, der zwar gut auszuhalten ist, aber definitiv Lust auf mehr macht. Das ausführliche Glossar am Ende des Buches mit Erklärungen zu Drucraft, Sigilen und Quellen war eine hervorragende Ergänzung und erleichtert das Verständnis des komplexen Magiesystems ungemein. Ich freue mich schon jetzt auf die folgenden Bände und bin unglaublich gespannt, welche Herausforderungen noch auf Stephen Oakwood warten – denn am Ende bleiben definitiv noch einige spannende Fragen offen!

Haus Ashford - Magie verpflichtet ist ein Muss für Urban-Fantasy-Fans, und die, die es werden wollen.

Verlag: Blanvalet / Seiten: 417 + Glossar / Genre: Urban-Fantasy / Einband: Klappenbroschur / Übersetzer: Michelle Gyo / Preis: 17,- € (D) / ISBN: 9783734163937 / Band: 1 von ?

Jamie Conklin wächst in Manhatten auf und wirkt wie ein ganz normaler Junge. Mit seiner alleinerziehenden Mutter Tia teilt er jedoch ein Geheimnis: Er kann von klein auf die Geister kürzlich Verstorbener sehen und mit ihnen reden. Und die Toten müssen alle seine Fragen wahrheitsgemäß beantworten. Tia ist Literaturagentin und hat sich gerade aus großer finanzieller Not gekämpft, da stirbt ihr lukrativster Autor. Der langersehnte Abschlussband seiner großen Bestseller-Saga blieb leider unvollendet -  wäre da nicht Jamies Gabe. Das Befragen der Toten ruft allerdings auch ungewollte Dämonen herbei.

Rezension

Später erscheint mit seinen rund 300 Seiten recht schlank und ist für Stephen-King-Verhältnisse fast schon eine Kurzgeschichte. Doch das hat noch lange nicht zu bedeuten, dass dieses unscheinbare, dünne Buch es nicht faustdick hinter den Ohren hat.

Jamie Conklin kann von klein auf die Geister kürzlich Verstorbener sehen. Das Tückische daran: Sie treten immer genau so in Erscheinung, wie sie gestorben sind. Jamie musste das auf die harte Tour erleben, als er auf einer Geburtstagsfeier dem Geist eines Mannes begegnete, der bei einem schrecklichen Fahrradunfall ums Leben gekommen war. Sterben die Menschen hingegen eines natürlichen Todes, sind sie von den Lebenden kaum zu unterscheiden – weshalb sich selbst Jamie unsicher ist, wie viele Tote er in seinem Leben tatsächlich schon gesehen hat.

King beginnt seine Geschichte, wie man es von ihm gewohnt ist, ruhig, aber unheimlich eindringlich. Zu Beginn treffen wir auf Jamie, der mit seiner Mutter nach Hause kommt. Im Hausflur begegnen sie dem alten Professor Burkett, dessen Ehefrau soeben verstorben ist. Doch Mrs. Burkett ist noch nicht ins Jenseits entschwunden. Stattdessen steht sie quicklebendig neben ihrem trauernden Mann und stichelt gehässig darüber, dass er sich von nun an ungestört mit einer alten Freundin treffen könne und ohnehin immer eine Gürtelschlaufe an der Hose übersehe. Während die Erwachsenen Jamie kaum beachten, unterhält sich der Junge mit der Toten. Dabei erfährt er nicht nur, woran sie gestorben ist, sondern auch, wo sie ihre wertvollen Ringe abgelegt hat, die ihr Mann bereits verzweifelt sucht. Denn die Geister besitzen eine fundamentale Eigenschaft: Sie müssen Jamies Fragen absolut wahrheitsgemäß beantworten.

Im Verlauf dieser kompakten Geschichte lernen wir auch Liz kennen, eine enge Freundin von Jamies Mutter, die bei der Polizei arbeitet – wobei die Beziehung der beiden Frauen schnell über eine reine Freundschaft hinausgeht. Jamies Mutter ist Literaturagentin und hat die angeschlagene Agentur vor einigen Jahren von ihrem an Demenz erkrankten Bruder übernommen. Nachdem das Unternehmen eine Menge Geld verloren hat, sieht die Zukunft alles andere als rosig aus. Als wäre das nicht schon existenzbedrohend genug, stirbt plötzlich ihr lukrativster Autor, und der heißersehnte Abschlussband seiner Bestseller-Reihe bleibt unvollendet. Doch Jamies Mutter sieht eine letzte Chance und nutzt das geheime Wissen um die besondere Fähigkeit ihres Sohnes. Und obwohl Liz anfangs massive Zweifel an Jamies Gabe hat, schmiedet sie einige Jahre später einen weitaus perfideren Plan.

„Ja, ich kann tote Leute sehen, und das Ganze hier ist wohl eine Horrorstory.“ 

Mit diesem markanten Satz führt uns Jamie durch sein Leben, und der Horror schleicht sich tatsächlich langsam an den Leser heran. Denn auch wenn die Geister Jamie die Wahrheit sagen müssen, gibt es Entitäten, die sich strikt gegen seinen Willen wehren. Der Geist des hingerichteten Serienmörders „Thumper“ erweist sich als unberechenbarer Albtraum. Was Jamie nicht ahnt: Das wiederholte Befragen der Toten lockt uralte, dämonische Mächte an. Gut, dass er in Professor Burkett einen väterlichen Freund hat, der ihm bei den düsteren Fragen zur Seite steht. Ich war sichtlich überrascht, in diesem kleinen Buch so wunderbare Anspielungen auf das King-Universum zu finden. So wird direkt auf das Ritual von Chüd hingewiesen, welches eingefleischte Leser natürlich aus dem Monumentalwerk ES kennen. Zudem feiert Stephen King selbst auf Seite 295 ein kleines Cameo, wenn auch nur in Form eines clever platzierten Zitats. Es sind genau diese Besonderheiten und Querverweise, die Kings Romane zu etwas ganz Besonderem machen.

Auch wenn manche Leser fanden, dass dieser Roman stellenweise zu langatmig sei, kann ich das keinesfalls bestätigen. Ich habe mich auf jeder einzelnen Seite bestens unterhalten gefühlt. Besonders in der zweiten Hälfte, nachdem Jamie es endgültig mit Thumper zu tun bekommt, nimmt die Geschichte rasant an Fahrt auf, verwandelt sich in einen echten Page-Turner und springt von einem unvorhersehbaren Twist zum nächsten.

Fazit:

Mit Später legt Stephen King eine dicht erzählte Coming-of-Age-Horror-Geschichte vor, die sich mehr als sehen lassen kann. Sie ist neben Klassikern wie Die Leiche, ES oder Das Mädchen bestens aufgehoben und wird treuen King-Fans sowie all jenen, die es noch werden wollen, garantiert unvergessliche Lesestunden bescheren.

Verlag: Heyne / Seiten: 304 / Genre: Horror / Einband: Festeinband / Übersetzer: Bernhard Kleinschmidt / Preis: 22,00 Euro (D) / ISBN: 9783453273351

Habt ihr bereits Später von Stephen King gelesen und wie hat euch dieses Buch gefallen?

Rezension:

Ben Whitlock ist zusammen mit seiner Mutter in eine neue Stadt gezogen, weit weg von seinem alten Freundeskreis. Doch wie jedes Jahr steht die große „Fan Fan Con“ an. Diese Convention ist die eine Konstante, die Ben unbedingt mit seinen alten Freunden besuchen möchte, auch wenn er sie nicht mehr jeden Tag sehen kann. Es ist für die Truppe längst zur Tradition geworden, die Messe mit ihren unzähligen Cosplayern aus den unterschiedlichsten Pen-and-Paper-Universen gemeinsam unsicher zu machen. Doch die Zeit vergeht und Bens Freunde tauchen einfach nicht auf. Enttäuscht setzt er sich auf eine Bank im nahegelegenen Park – und wird kurz darauf von einem seltsamen Mädchen angesprochen. Niara, eine Assassinin aus dem Reich Lux, hat sich auf die Reise in unsere Welt begeben, um einen prophezeiten Helden ausfindig zu machen: Ben. Dieser glaubt jedoch an ein exklusives Event der Convention und folgt Niara arglos in das „Haus der Besinnung“. Das alte, heruntergekommene Herrenhaus dient in Wahrheit als Portal, das tausende Welten miteinander verbindet. Ehe Ben sich versieht, findet er sich im magischen Reich Lux wieder.

In Lux herrscht seit vielen Jahren ein erbitterter Krieg zwischen dem König und den Ältesten, die abseits des Königreiches an den Worten einer alten Prophetin festhalten. Als prophezeiter Held soll Ben nun im „Schlund der ewigen Qual“ ein verschollenes Relikt bergen: das Tagebuch dieser verschwundenen Seherin. Nachdem Ben und Niara auf ihrer Suche mehrmals von den königlichen Blitzreitern – auf fliegenden Narwalen reitenden Rittern, die mit Blitzen schleudern – angegriffen werden, überkommt Ben plötzlich das unbändige Gefühl, etwas aufschreiben zu müssen. Kaum hält er die Worte in seinem eigenen Notizbuch fest, passiert genau das, was er geschrieben hat. Mithilfe dieser Notizbuch-Magie kann er sich fortan aus etlichen brenzligen Situationen retten. Doch die Sache hat einen Haken: Laut der Prophezeiung darf der wahre Held eigentlich gar keine Magie beherrschen. Ist Ben also überhaupt der, für den ihn alle halten? Oder steckt noch ein viel größeres Geheimnis hinter seinen Fähigkeiten?

Während die Geschichte voranschreitet, gelingt es Ben tatsächlich, das verschollene Relikt zu bergen. Er trotzt der Vorhersage, indem er den eigentlich prophezeiten Tod überlebt, wird dadurch jedoch nur umso tiefer in die Intrigen des Königreiches verstrickt. Wem kann er in dieser fremden Welt überhaupt noch trauen? Wer gehört zu den Guten und wer zu den Bösen? Obwohl Ben schmerzlich merkt, dass er nicht wirklich nach Lux passt, und er seine alten Freunde sowie seine Mutter vermisst (mit der er skurrilerweise hin und wieder per Handy Kontakt hält), erkennt er bald etwas Wichtiges: Er hat in Lux längst neue, loyale Gefährten gefunden. Und diese stehen ihm bis zum finalen Bosskampf und darüber hinaus treu zur Seite.

Fazit:

Andrew Auseon hat mit Die Zauberbinder – Das verschollene Relikt eine unglaublich spannende und humorvolle Fantasy-Geschichte über Mut, Freundschaft und die grenzenlose Macht der eigenen Fantasie geschrieben. Das Buch ist ein absoluter Volltreffer für alle Pen-and-Paper-Liebhaber und Rollenspiel-Geeks, die den charmanten Vibe von Gaming-Abenteuern im Buchformat lieben. Ich hatte in den letzten Tagen jedenfalls ein paar wunderbar unterhaltsame Lesestunden und bin schon sehr auf den zweiten Teil dieser packenden Trilogie gespannt!

Verlag: Loewe / Seiten: 488 / Genre: Fantasy / Einband: Hardcover / Übersetzer: Kanut Kirches / Preis: 20,- Euro (D) / ISBN: 9783743218581

Rezension:

Der neunjährige Jasper Wilde liebt die Natur. Doch ganz besonders haben es ihm und seiner achtzehnjährigen Schwester Rosie die Vögel angetan. Zusammen verbringen die beiden etliche Stunden und unzählige Wanderungen an der frischen Luft – zu denen Rosie ihren kleinen Bruder manchmal sogar heimlich aus dem Haus schmuggeln muss, weil eigentlich schon längst Schlafenszeit ist. Gemeinsam führen die beiden Das Buch der Vögel, ein kleines Notizheft, in das sie ihre Vogelbeobachtungen zeichnen, wichtige Informationen festhalten und wertvolle Erinnerungen eintragen. Rosie ist, neben der Natur, die wichtigste Konstante in Jaspers Leben. Die Eltern der beiden sind Unternehmer und entwickeln Müsliriegel. Da das Geld knapp ist und sie fast ihr Zuhause hätten verkaufen müssen, spannt die Arbeit die Eltern so sehr ein, dass sie gar nicht richtig mitbekommen, wie kurz ihr jüngster Sohn im Alltag kommt. Rosies Studium im nahegelegenen Ort sorgt zudem dafür, dass auch sie nicht mehr ganz so viel Zeit für ihren kleinen Bruder hat. Doch sie hat ihm fest versprochen, ihn an den Wochenenden zu besuchen und mit ihm nach der Nachtigall zu suchen, die die beiden immer in einem Baum auf dem Feld hinter ihrem Haus gehört haben. Doch die Nachtigall kehrt in diesem Jahr nicht zurück. Und mit ihr fehlt auch jede Spur von Jaspers Schwester.

Jaspers Eltern erklären dem Jungen schließlich unter Tränen, dass seine Schwester an einem „besseren Ort“ sei. Der Neunjährige begreift die traurige Tragweite dieser Worte noch nicht ganz und macht sich kurzerhand allein auf die Suche nach Rosie und der Nachtigall. Denn für ihn steht fest: Dieser bessere Ort muss dort sein, wo die Nachtigall singt.

Sarah Ann Juckes war mir als Autorin bisher völlig unbekannt. Obwohl bereits zwei weitere Bücher von ihr auf Deutsch erschienen sind – An meiner Wand ein leuchtend blauer Ozean und Nacht der Tiere –, waren diese Titel leider an mir vorbeigegangen. Mit ihrem unglaublich einfühlsamen Schreibstil hat mich die Autorin jedoch mit einem Schlag in Jaspers abenteuerliche Reise gezogen. Die Geschichte rund um Jasper, Rosie und die schmerzlich vermisste Nachtigall hat eine solche Sogwirkung erzielt, dass ich das Buch innerhalb von nur zwei Tagen durchgelesen habe. Ich konnte diese Erzählung einfach nicht aus der Hand legen, und auch wenn das Jahr noch jung ist, ist Jasper und das Lied der Nachtigall schon jetzt eines meiner ganz großen Lesehighlights.

Auf seiner Suche nach Rosie und dem geheimnisvollen Vogel trifft Jasper auf verschiedene Menschen, die in ihrem Leben ebenfalls etwas verloren haben, das ihnen sehr am Herzen lag. So begegnet er beispielsweise Meg, die vor vielen Jahren einen geliebten Wellensittich besaß. Nach dessen Tod trug sie seinen kleinen Fußring immer als Andenken bei sich, bis sie ihn unglücklicherweise auf ihrer Kuhweide verlor. Jasper erinnert sich an sein Vogelwissen: Nicht nur Elstern lieben glitzernde Dinge, auch Dohlen schmücken ihre Nester gern mit hübschen Fundstücken. Tatsächlich entdeckt Jasper schnell ein Dohlennest und darin den vermissten Ring. Doch während Jasper auf seiner Reise unermüdlich anderen Menschen hilft, muss er schmerzhaft lernen, dass es auch guttut, selbst Hilfe anzunehmen und den eigenen, tiefen Gefühlen freien Lauf zu lassen.

Jasper und das Lied der Nachtigall von Sarah Ann Juckes ist ein zutiefst emotionales, gefühlvolles und sensibles Buch über Einsamkeit, Mut, Freundschaft, Verlust und Trauer. An keiner einzigen Stelle innerhalb der Handlung kam auch nur im Entferntesten Langeweile auf. Besonders mochte ich die liebevollen Informationen zu den verschiedenen Vogelarten, die nicht nur als Kapitelüberschriften dienten, sondern auch wunderbar in die Geschichte eingeflochten wurden. Sarah Ann Juckes versteht es meisterhaft, solch schwere Themen kindgerecht und behutsam aufzuarbeiten, und ich bin mir sicher, dass auch erwachsene Leser unheimlich viel aus dieser Geschichte mitnehmen können. Obwohl das Thema des Verlusts einen großen Teil der Handlung einnimmt, schimmern überall wieder Hoffnung, Trost und Wärme durch. Jasper schafft es, den Leser mehr als nur einmal zu Tränen zu rühren.

Fazit:

Für mich ist Jasper und das Lied der Nachtigall eine ganz besondere Geschichte voller echter Emotionen und liebevoller Botschaften für Jung und Alt – ein absolutes Herzensbuch!

Verlag: Loewe / Seiten: 272 / Genre: Roman / Einband: Hardcover / Übersetzer: Alexandra Ernst / Preis: 16,95 Euro (D) / ISBN: 978-3743215351 / Dieser Titel ist auch als eBook erhältlich.

Rezension:

Der 16-jährige Charlie Frith hat es wahrlich nicht einfach: Nach einer schweren Meningitis-Erkrankung mussten ihm beide Unterschenkel amputiert werden, und als wäre das nicht schon Bürde genug, kann er seitdem plötzlich Geister sehen und mit ihnen kommunizieren. Da die Toten für ihn wie ganz normale Menschen aussehen, fällt es ihm schwer, sie von den Lebenden zu unterscheiden – es sei denn, sie wandern gerade durch Wände und geschlossene Türen oder tragen auffällige Kleidung aus vergangenen Jahrhunderten. Am liebsten würde Charlie die Geisterwelt komplett ignorieren, doch hin und wieder gerät er in gefährliche Todesschleifen und muss die Todesumstände bestimmter Geister am eigenen Leib durchleiden.

Einmal in einer solchen Schleife gefangen, muss Charlie alles daran setzen, zu entkommen, um nicht selbst zu sterben. Wenn er es schafft, kehrt er oft mit realen Blessuren in die Welt der Lebenden zurück und muss sich den besorgten Fragen seiner Eltern stellen. Obwohl Charlie den Toten am liebsten den Rücken kehren würde, ist er mit einigen von ihnen eng befreundet: Olli und Heather, die ihn auf Schritt und Tritt begleiten und ihn schon aus der einen oder anderen Schleife gerettet haben, sind nur zwei davon.

Eines Tages taucht jedoch ein seltsamer Junge in Charlies Umgebung auf, der ihn zu verfolgen scheint. Er stellt sich als Samuel Harrow heraus und besitzt dieselbe Gabe wie Charlie. Als Charlie nach einem Unfall erneut im Krankenhaus liegt, schleicht sich Sam zu ihm und berichtet, dass in der historischen Stadt York immer mehr Geister unter mysteriösen Umständen spurlos verschwinden. Charlie sieht darin anfangs nichts Schlechtes, doch je tiefer die beiden der Sache auf den Zahn fühlen, desto schneller verstricken sie sich in düstere, okkulte Machenschaften. Plötzlich liegt das Schicksal aller Geister von York in ihren Händen.

Sixteen Souls – Wovor die Toten sich fürchten ist das erste Buch von Rosie Talbot, das in deutscher Sprache erschienen ist. Dementsprechend unbekannt war mir die Autorin, bis ich den Titel in der Verlagsvorschau entdeckte. Mit diesem Urban-Fantasy-Werk hat sie einen unheimlich spannenden Jugendroman vorgelegt, der viele starke Seiten, aber auch ein paar kleinere Schwachpunkte aufweist.

Ich mag Rosie Talbots Schreibstil sehr. Sie schreibt unglaublich flüssig, und ihre atmosphärischen Beschreibungen reichen völlig aus, um ein stimmiges, düsteres Kopfkino von York zu erzeugen. Sie hat eine komplexe Geisterwelt erschaffen, deren okkulte Praktiken und Regeln tiefgründiger zu sein scheinen, als es anfangs den Anschein hat. Trotz dieses wunderbar ausgearbeiteten Weltenbaus bleiben die Figuren rund um Sam und die restlichen Geister (mit Ausnahme von Heather) leider ein wenig blass und büßen dadurch an emotionaler Tiefe ein.

Als ich zum ersten Mal die Inhaltsangabe las, hatte ich die Erwartung, eine Geschichte irgendwo zwischen Heartstopper und Ghost Whisperer zu lesen. Zum Teil kommt der Roman diesem Vibe auch sehr nahe. Ein Wendepunkt im Buch war für mich jedoch die Enthüllung, dass Samuel eine Transperson ist. Ich habe ab diesem Moment versucht, diese Facette seines Charakters tiefer in das Gesamtgeschehen einzuordnen, konnte aber selbst bis zum Schluss nicht ganz erkennen, inwiefern diese Information für den eigentlichen Verlauf der Handlung oder Sams persönliche Motivation von Bedeutung war. An dieser Stelle hätte ich mir gewünscht, dass die Autorin der Figur mehr Raum gibt, um Sams Hintergrund und seine Identität greifbarer zu machen, anstatt es nur als bloßen Fakt im Raum stehenzulassen. Vielleicht geht sie im zweiten Band der Reihe ja noch intensiver darauf ein. So konnte mich das Buch an manchen Stellen emotional leider nicht ganz so abholen, wie es eventuell vorgesehen war.

Fazit:

Wer Gefallen an queerer Fantasy-Literatur mit einer Prise Grusel hat, wird mit Sixteen Souls definitiv seine Freude haben. Ich persönlich bleibe etwas zwiegespalten zurück, da mir zum Finale hin nicht alle Plot-Twists vollkommen schlüssig erschienen. Im Gegenzug konnten mich der packende Weltenbau, der flüssige Schreibstil und vor allem Charlies Sicht auf die Dinge sowie seine spürbare Charakterentwicklung gut unterhalten. Ich habe allerdings das Gefühl, dass durch das enorm straffe und rasante Erzähltempo einige wichtige Erklärungen auf der Strecke geblieben sind. So bleiben am Ende der Geschichte viele Fragen offen, die hoffentlich im zweiten und finalen Band der Dilogie geklärt werden. Hier ist definitiv noch etwas Luft nach oben, aber das Potenzial ist riesig!

Verlag: Loewe / Seiten: 416 / Genre: Urban-Fantasy / Einband: Klappenbroschur / Übersetzer: Ann Lecker / Preis: 17,95 € (D) / ISBN: 9783743217362

Rezension

Yoko ist glücklich verliebt und hat sich vor Kurzem ihren großen Traum von einer eigenen Glückskeks-Manufaktur verwirklicht. Geerbt hat sie dafür die ehemalige Metzgerei ihres Vaters, in der sie selbst viele Jahre lang Schweinehälften zerteilte. Ihre neue Arbeit erfüllt sie vollkommen, und ihr Leben scheint von einer wunderbaren Leichtigkeit geprägt zu sein. Doch als Yoko eines Tages eine Kiste mit Glückskeksen ausliefert und dabei einem Hund zu Hilfe eilt, der von zwei Männern gequält wird, ändert sich alles. Sie schreitet mutig ein – und ihre Courage wird von den Unbekannten grausam bestraft. Yokos persönlicher Albtraum beginnt. Sie ahnt nicht, mit welchen skrupellosen Verbrechern sie sich da angelegt hat, und kurz darauf wird ihr alles genommen, was ihr im Leben lieb und teuer ist. Doch die Täter haben Yoko unterschätzt, denn sie schlägt erbarmungslos und mit ungeahnter Härte zurück.

Bernhard Aichner schrieb in der Vergangenheit bereits mehrere Hörspiele und Romane, bis ihm 2014 mit dem Thriller Totenfrau der internationale Durchbruch gelang. Mittlerweile gehört er zu den erfolgreichsten deutschsprachigen Thrillerautoren überhaupt. Für mich persönlich war Yoko das erste Buch des Autors. Ich bin ohne große Erwartungen an die Geschichte herangegangen, doch ehe ich mich versah, hatte sie mich komplett in ihren Bann gezogen. Aichners Schreibstil ist extrem kurz, prägnant und auf den Punkt gebracht. Zudem ist er stellenweise sehr dialoglastig, was den spürbaren Einfluss seiner Hörspiel-Vergangenheit zeigt, für mich aber überhaupt kein Problem darstellte. Ganz im Gegenteil: Dadurch entwickelt die Story eine enorme Eigendynamik, die mich förmlich durch die Seiten fliegen ließ.

Besonders ab der zweiten Hälfte nimmt das Buch drastisch an Fahrt auf. Immer wieder erhalten wir durch Rückblenden Einblicke in Yokos bewegte und traumatische Vergangenheit sowie in ihre harte Arbeit in der Metzgerei – ein Handwerk, dessen anatomisches Wissen ihr auf ihrem Rachefeldzug noch mehr als einmal nützlich sein wird. So pointiert Aichners Schreibstil auch ist: Anfangs hätte ich im Leben nicht vermutet, wie blutig und erbarmungslos dieses Buch noch werden würde. Die brutalen Szenen beschreibt der Autor extrem detailreich, weshalb dieser Thriller definitiv nichts für schwache Nerven ist.

Auch wenn mir Yoko selbst und die anderen Charaktere wie Azad und Richard letztlich ein wenig zu blass blieben, habe ich zum Finale hin unglaublich mit der Protagonistin mitgefiebert. Ich wollte unbedingt wissen, wie sie sich aus dieser scheinbar ausweglosen Situation befreit, und konnte das Buch gar nicht mehr aus der Hand legen. Am Ende bleiben zwar noch ein paar Fragen offen, aber der Autor hat bereits die Fortsetzung John angekündigt, auf die ich nun schon sehr gespannt bin.

Fazit:

Thriller-Fans, die Lust auf einen kurzweiligen, rasanten und kompromisslosen Spannungsroman haben, werden hier voll auf ihre Kosten kommen – ich war es auf jeden Fall!

Verlag: Wunderlich / Seiten: 333 / Genre: Thriller / Einband: Hardcover / Übersetzer: - / Preis: 23,- Euro (D) / ISBN: 9783805201094 /

Rezension

Dreihundert Jahre, bevor alles anfing. Dreihundert Jahre vor Walküre Unruh. Das dachte ich jedenfalls, als ich das neueste Buch aus der Skulduggery Pleasant-Reihe von Derek Landy in die Hand nahm. Die Inhaltsangabe ließ auf einen eigenständigen Band deuten, den man völlig unabhängig von der Hauptreihe lesen kann. Doch dem ist leider ganz und gar nicht so. Doch worum geht es überhaupt in Die Hölle bricht los?

Es sind bereits einige Jahre vergangen, seit Nefarian Serpine Skulduggery und dessen Familie umgebracht hat. Merkwürdigerweise ist Skulduggery als wandelndes Skelett wieder zum Leben erwacht, und eine unbeschreibliche Wut wütet in ihm. Er brennt auf Rache an Serpine, doch die aktuelle politische Lage lässt das einfach nicht zu. Skulduggery befindet sich in der Toskana, zusammen mit seiner legendären Truppe, den „Toten Männern“. Sie wurden dorthin geschickt, um ausgerechnet ihren Erzfeind Mevolent zu retten. Was nach einer absurden Mission klingt, wird schnell bitterer Ernst: Ein gottähnliches Wesen rekrutiert hinter einer mysteriösen Öffnung namens La Porta dell'Inferno bereits seine finsteren Anhänger. Die Zeit läuft den Toten Männern unaufhaltsam davon, und Skulduggery fällt es unheimlich schwer, Nefarian und Mevolent nicht auf der Stelle zu eliminieren. Doch er muss sich zusammenreißen, denn nur Mevolent besitzt die nötige Macht, um das Portal zur Hölle wieder zu schließen. Als die Situation schließlich völlig ausweglos scheint, bekommen die Toten Männer unerwarteten Besuch – und zwar aus der fernen Zukunft.

Die Hölle bricht los ist offiziell der Band 15,5 der Reihe. Ich muss gestehen, dass ich bisher nur die ersten vier Bände kenne (die restlichen stehen zwar schon im Regal, warten aber noch darauf, gelesen zu werden). Durch den Klappentext bin ich dem Irrtum anheimgefallen, es handele sich hierbei um eine reine Vorgeschichte, die man problemlos zwischendurch einschieben kann. Leider wurde ich da spätestens ab Seite 117 eines Besseren belehrt, und ich befürchte, mich nun in einigen Punkten unwissentlich massiv gespoilert zu haben.

Doch von diesem Frust einmal abgesehen, hat mich das Buch ziemlich überrascht – und ich weiß ehrlich gesagt bis jetzt noch nicht so recht, wie ich es letztendlich finden soll. Derek Landys Schreibstil in diesem Band ist kaum noch mit dem der ersten Skulduggery-Bücher vergleichbar. Mir fehlten hier einfach der altbekannte, spritzige Humor und die messerscharfen Dialoge, für die ich die Reihe anfangs so lieben gelernt habe. In diesem Zwischenband wirkt der Stil streckenweise leider etwas lustlos und zu trocken; die Pointen wollten bei mir einfach nicht zünden. Ich hatte beim Lesen das Gefühl, dass viel zu viel geredet und die Handlung dadurch künstlich in die Länge gezogen wurde – fast so, als hätte der Autor versucht, eine eigentlich kurze Geschichte auf Romanlänge aufzublasen. Das ging leider massiv auf Kosten der Spannung. Zudem blieb die Kulisse blass: Würde in der Inhaltsangabe nicht stehen, dass die Geschichte in der Toskana spielt, hätte sie auch sonst wo in Italien angesiedelt sein können. Die typische Atmosphäre kam überhaupt nicht rüber, und gäbe es nicht die Erwähnung der La Porta dell'Inferno, würde man das Setting gar nicht bemerken. Dadurch wirken leider nicht nur die Figuren und ihre Dialoge etwas farblos, sondern das gesamte Buch verliert an Stimmung.

Fazit:

Am Ende ist Die Hölle bricht los eine solide Geschichte mit einem eher trockenen Schreibstil, die mich zwar ganz gut unterhalten konnte, aber bei Weitem nicht an die Genialität der früheren Bände heranreicht. Ich weiß natürlich, dass sich der Stil eines Autors über die Jahre verändert, aber in diesem Fall empfinde ich die Entwicklung leider nicht als positiv. Ich hoffe sehr, dass die regulären Folgebände dieses Manko wieder wettmachen können, denn ich weiß ganz genau, dass Derek Landy es viel besser kann!

Verlag: Loewe / Seiten: 240 / Genre: Fantasy / Einband: Klappenbroschur / Übersetzer: Franca Fritz und Heinrich Koop / Preis: 14,95 Euro (D) / ISBN: 978-3-7432-1773-7 

Saubere Luft als Mangelware, Roboter mit Existenzängsten, sprechende Pflanzen - Wenn wir morgen sagen nimmt uns mit auf eine rasante Zeitreise in die Zukunft eines Planeten, dessen Ressourcen wir gnadenlos ausgenutzt haben. Zwischen Utopie und Dystopie, Horror und Comedy werden in dieser Hörspielserie fünf Zukunftsszenarien entworfen, die unterschiedlicher kaum sein könnten, und sich doch alle mit den zentralen Fragen unserer Zeit beschäftigen: Was wird aus uns werden? Wie werden wir leben? 

Seit jeher ist die Menschheit fasziniert von dem, was vor ihr liegt - entwirft Zukunftsvisionen, die mal dystopisch, mal utopisch sind. Wenn wir morgen sagen verspricht fünf ganz unterschiedliche Zukunftsszenarien, die ebenso mitreißend wie schockierend sind.

Rezension:

Wenn wir morgen sagen – ein Titel, der fast schon philosophisch anklingt. Nach jeder dieser Geschichten war ich unweigerlich dazu verleitet, mich zu fragen: Was kommt als Nächstes? Was wird der Morgen für die Protagonisten bringen, in einer Welt, die der Mensch fast vollkommen zerstört hat? Dieses Hörspiel vereint fünf düstere Zukunftsvisionen, eine schrecklicher als die andere. Auch wenn das, was die Menschheit der Erde angetan hat, absolut nicht zu entschuldigen ist, ist es psychologisch noch viel erschreckender zu hören, wie die Figuren in diesen Szenarien um ihr nacktes Überleben kämpfen müssen. Da ist es am Ende kein Wunder, dass der eine oder andere Charakter schlicht den Verstand verliert und wahnsinnig wird...

Jede der fünf jeweils einstündigen Geschichten entführt den Hörer in ein völlig anderes Subgenre. Zu Beginn erwartet uns mit Pandora ein dystopischer Psychothriller im ewigen Eis. Darauf folgt Der Bienenstock, ein rasanter Sci-Fi-Krimi, in dem sauberer Sauerstoff zur absoluten Mangelware geworden ist und zombieähnliche Wesen – sogenannte „Schlucker“ – sich auf alles und jeden stürzen, das auch nur im Geringsten kostbare Luft ausströmt. Der Bienenstock war für mich, was das visuelle Kopfkino anging, zusammen mit der Episode Der Löwenanteil am heftigsten, ohne an dieser Stelle zu viel verraten zu wollen. Am meisten zum Nachdenken hat mich hingegen die Geschichte Aryta gebracht. Aryta ist eine Androidin, deren nahende Deaktivierung sie plötzlich vor die ganz großen, existenziellen Fragen des Lebens stellt. Die letzte Geschichte, Viola, bricht als Tragikomödie ein wenig aus dem Muster aus und lässt den Horror der vorhergehenden dystopischen und apokalyptischen Erzählungen für einen Moment verfliegen. Hier begleiten wir den Radiomoderator Patrick Lavalle, der seit der Trennung von seiner Frau an schwerem Liebeskummer leidet. Aus dieser dunklen Lebensphase hilft ihm ausgerechnet ein kleines Stiefmütterchen heraus. Doch genau diese Blume nimmt mit jedem weiteren Tag mehr Platz in seinem Leben ein und stellt Patrick bald vor eine bizarre, schwierige Entscheidung.

Die Sprecherinnen und Sprecher haben in diesem Hörspiel durch die Bank weg wunderbare Arbeit geleistet. Einige Stimmen stechen dabei für mich besonders hervor, namentlich Cathlen Gawlich, Constantin von Jascheroff und Sarah Alles. Auch das detailreiche Sounddesign und die atmosphärische musikalische Untermalung, die mich von ihrer epischen Qualität her sofort an einen großen Kinoblockbuster erinnerten, kann ich an dieser Stelle nur in höchsten Tönen loben. Die gesamte Geräuschkulisse ist so meisterhaft abgemischt, dass ich die ganze Zeit über das Gefühl hatte, mitten im Geschehen zu stehen.

Fazit:

Wer dystopische Geschichten, gespickt mit schwarzem Humor, philosophischen Fragen und einer ordentlichen Portion Horror liebt, sollte sich dieses Werk unbedingt auf die Ohren geben. Allein der hochkarätigen Besetzung zuzuhören, ist ein wahrer Hörgenuss!

Verlag: Audible / Autoren: Valérie Maureau, Noémie Landreau, Sélim Azzazi, Latishka Babel, Romain Protat, Loïc Flameng, Sarah Brau-Mouret, Amélie Adelin / Sprecher: Axel Prahl, Cathlen Gawlich, Arianne Borbach, Marie Walke, Constantin von Jascheroff, Jeremias Koschorz, Sarah Alles / Genre: Hörspiel, Science-Fiction / Spieldauer: 4 Std. und 54 Min.

Rezension 

June Hayward und die Star-Autorin Athena Liu feiern gemeinsam die Vertragsunterzeichnung zwischen Athena und dem Streaming-Giganten Netflix. Die beiden Frauen sind eigentlich gut befreundet, doch während Athena einen Erfolg nach dem anderen feiert, schafft es June einfach nicht aus dem Schatten ihrer Freundin heraus. Niemand scheint sich für die Geschichten einer vermeintlich stinknormalen, weißen amerikanischen Autorin zu interessieren. Athena dagegen, eine chinesisch-amerikanische Autorin, feierte gleich mit ihrem Debüt einen unglaublichen Erfolg und avancierte im Nu zum gefeierten Star der Branche.

Junes Beschreibungen ihrer Freundin lassen jedoch kein gutes Haar an Athena: Sie nimmt ihren Erfolg als gottgegeben hin, zeigt kaum echtes Interesse an ihren Mitmenschen oder Kollegen und scheint völlig von sich selbst eingenommen zu sein – kurzum: kein sonderlich sympathischer Zeitgenosse. Als Athena kurz darauf bei einem bizarren Unfall in ihrer Wohnung stirbt und June Augenzeugin des Vorfalls wird, reagiert diese im Affekt. Sie schnappt sich Athenas soeben fertiggestelltes, unveröffentlichtes Manuskript mit dem Titel Die letzte Front – eine tiefgründige Geschichte über ein chinesisches Arbeiterkorps zu Zeiten des Ersten Weltkriegs. Junes verstorbene Freundin pflegte einen fast schon romantisch-altmodischen Schreibprozess; sie hielt ihre Ideen klassisch mit Stift und Papier fest und tippte ihre Manuskripte auf einer Remington-Schreibmaschine. June nimmt sich des fragmentarischen Textes an, überarbeitet ihn stark und veröffentlicht das Werk schließlich unter dem Pseudonym „Juniper Song“ – ein Name mit bewusst asiatischem Klang. Die Literaturagenten und Verleger sind euphorisch, denn Junes eigenes Debüt war zuvor ein kolossaler Flop und stand in keinerlei Konkurrenz zu Athenas Meisterwerken.

Mit dem geklauten Buch schießt June an die Spitze der Bestsellerlisten, verdient Hunderttausende Dollar und gibt ihre Lehrtätigkeit für kreatives Schreiben auf. Sie hält Lesungen vor ausverkauftem Publikum und ist im ganzen Land gefragt – besonders bei der asiatisch-amerikanischen Bevölkerung. Doch das Kartenhaus wackelt schnell, als klar wird, dass June keine gebürtige Asiatin ist. Wo Ruhm ist, sind Neider nicht weit, und in Zeiten von Social Media lauern digitale Trolle an jeder Ecke. Im Netz werden schnell laute Stimmen laut, die die Originalität des Buches anzweifeln und June des Plagiats bezichtigen. Zudem entbrennt eine heftige Debatte über kulturelle Aneignung: Darf eine weiße Person überhaupt über die Traumata asiatischer Geschichte schreiben?

June verstrickt sich immer tiefer in ein Netz aus Lügen, bis sie diese irgendwann selbst glaubt. Die psychische Last wird so erdrückend, dass sie in ihrer Paranoia beginnt, den Geist der toten Athena zu halluzinieren. Während ihr Verlag zu zweifeln beginnt und ihre neu gewonnenen Freunde sich abwenden, gerät die Situation völlig außer Kontrolle. Doch obwohl sich ihre Feinde bereits in Sicherheit wiegen, hat June ihren Kampf noch lange nicht aufgegeben – sie weiß, dass es für sie kein Zurück mehr gibt.

Nachdem ich letztes Jahr von Babel aus der Feder derselben Autorin absolut begeistert war, war für mich klar, dass ich auch Yellowface unbedingt lesen muss. Das Buch ist ein satirischer, spitzzüngiger Roman über die extremen Sonnen- und Schattenseiten der modernen Verlagswelt, über Ruhm, Reichtum, Missgunst und Hass. Rebecca F. Kuang demonstriert hier die unbarmherzige Dynamik von Online-Shitstorms und deren Konsequenzen im realen Leben. Was darf man heutzutage noch sagen, schreiben oder aufführen? Wo fängt kulturelle Aneignung an und wo hört sie auf? Kann man es als Kulturschaffender überhaupt noch jeder digital organisierten Minderheit recht machen?

Der Schreibstil unterscheidet sich dabei drastisch von Babel. Wo dort fast schon poetisch und historisch mit der Sprache umgegangen wurde, ist Yellowface in einem sehr modernen, unserer heutigen Alltagssprache entsprechenden Stil verfasst. Das hat mich überhaupt nicht gestört, da es perfekt zur Social-Media-Thematik passt. Womit ich mich beim Lesen allerdings sichtlich schwergetan habe, war die Nutzung einer extrem präsenten genderneutralen Sprache in der deutschen Übersetzung. Es gab Absätze im Buch, in denen ich aus dem Stolpern über die künstlichen Worttrennungen mit Doppelpunkt (wie „Autor:innen“) kaum noch herauskam. Für mehrere Momente wurde ich dadurch komplett aus dem Lesefluss und der eigentlichen Geschichte gerissen, was ich unheimlich schade fand.

Ich weiß nicht, ob der Verlag sich hier schlicht ausprobieren wollte, um das Buch einer ohnehin sensibilisierten Zielgruppe schmackhaft zu machen, oder ob die Gendersprache als bewusstes Stilelement genutzt wurde, um dem im Buch behandelten Thema „Wokeness“ eine weitere, meta-kritische Ebene zu verpassen. Wie dem auch sei: Ich habe das Buch nach dem gefühlt hundertsten Doppelpunkt-Wort frustriert für einige Zeit zur Seite gelegt und war kurz davor, es ganz abzubrechen. Das wäre der genialen Geschichte gegenüber aber unfair gewesen. Also habe ich mich schließlich gezwungen, die neutralen Bezeichnungen mental einfach zu überlesen. Zum Glück – denn diese Geschichte verdient es definitiv, gelesen zu werden.

Fazit:

Rebecca F. Kuang hat mit Yellowface ein absolut mitreißendes Buch geschrieben, das den Leser – sofern man sich mit den Eigenheiten der deutschen Übersetzung arrangieren kann – erst auf der allerletzten Seite wieder loslässt. Ein hochaktueller, satirischer Roman, der stellenweise das Tempo und die Spannung eines handfesten Psychothrillers annimmt. Eine Geschichte über Hass, Neid, Diskriminierung und Identitätspolitik, die man definitiv gelesen haben sollte und die noch lange im Kopf nachhallt!

Verlag: Eichborn / Seiten: 383 / Genre: Spannung / Einband: Hardcover / Übersetzer: Jasmin Humburg / Preis: 24,00 Euro  (D) / ISBN: 978-3-8479-0162-4 

Verlag: Hobbit Presse, Klett-Cotta / Seiten: 176 / Genre: Roman / Einband: Hardcover / Übersetzer: Matthias Strobel / Preis: 20,00 Euro (D) / ISBN: 978-3-608-98771-3 

Schlaraffien war einst das glücklichste Königreich der Welt. Es gab Gold zuhauf, einen König mit einem unglaublich schneidigen Schnurrbart und dazu Metzger, Bäcker und Käser, die mit den erlesenen Produkten ihrer Handwerkskunst Menschen vor Begeisterung zum Tanzen brachten, wenn sie davon aßen. Alles war perfekt – wenn man einmal vom nebligen Marschland im Norden absieht, wo einer Legende nach der schreckliche Ickabog haust. Natürlich weiß jeder, dass der Ickabog nur ein Mythos ist, mit dem man kleinen Kindern Angst macht. Das Lustige an solchen Geschichten ist aber, dass sie manchmal ein eigenes Leben entwickeln. Kann ein Mythos zur Absetzung eines beliebten Königs führen? Kann er ein Land an den Rand des Verderbens bringen? Und kann er zwei Kinder völlig unerwartet in ein gefährliches Abenteuer stürzen?

Rezension:

Groß war meine Vorfreude auf dieses Buch und die Frage, in was für eine Geschichte uns J. K. Rowling dieses Mal eintauchen lässt. Anlässlich der Corona-Pandemie entschied sich die Autorin damals dazu, die Geschichte um den sagenumwobenen Ickabog – die ursprünglich als reine Gutenachtgeschichte für ihre eigenen Kinder gedacht gewesen war – zu veröffentlichen, um so etwas Licht in die dunkle Zeit des Lockdowns zu zaubern.

In Der Ickabog begleiten wir die Kinder Lilli Lerchensporn und Wim Wonnegleich dabei, wie sie sich mutig den Intrigen des listigen Lords Spuckelwert entgegenstellen. Dieser setzt nämlich alles daran, den Mythos des angeblichen Monsters „Ickabog“ für seine eigenen finsteren Zwecke zu missbrauchen. Sein Ziel: die eigentlich fröhlichen und sorglosen Menschen im Königreich Schlaraffien in Angst und Schrecken zu versetzen. Selbst den naiven und selbstverliebten König Fred den Furchtlosen hat Spuckelwert komplett in seiner Gewalt und stürzt das einst freie, wohlhabende Land durch seine Lügen in eine düstere Diktatur. Doch Lilli und Wim lassen nichts unversucht, um ihre Familien und die Menschen aus Schlaraffien aus den Klauen des Tyrannen zu befreien. Auch wenn sie zwischendurch entführt werden und in einem finsteren Waisenhaus bei der grausamen Mutter Grunz landen, lassen sich die Kinder nicht unterkriegen.

J. K. Rowling entführt uns in ein politisches, von Intrigen durchzogenes Märchen, das stellenweise doch sehr düster daherkommt. Ich bin deswegen etwas hin- und hergerissen, ob das Buch wirklich schon für Kinder ab acht Jahren geeignet ist, wie der Verlag empfiehlt. Ich persönlich würde an dieser Stelle eher eine Altersempfehlung ab zehn Jahren aussprechen, wobei es natürlich immer auf das Kind selbst ankommt, wie es mit solchen ernsten Themen umgehen kann. Doch auch Rowlings typischer Humor kommt in diesem Buch keineswegs zu kurz. Seien es die charmanten Namen der Charaktere oder fantasievolle Speisen wie „Edelmanns Entzücken“ und „Firlefanz-Fantasien“ – Rowlings unverkennbarer Wortwitz findet sich auf fast jeder Seite wieder und hat mir beim Lesen besonders großen Spaß gemacht. Die deutsche Übersetzung war stellenweise zwar etwas gewöhnungsbedürftig, da sie stark an den traditionellen Ton alter Märchen angepasst ist, was für meinen Geschmack hie und da zu etwas holprigen Formulierungen führte.

Fazit:

Nichtsdestotrotz ist Der Ickabog eine unheimlich spannende Geschichte über Mut, Freundschaft und Zusammenhalt. Sie überzeugt mit viel Wortwitz sowie liebevoll ausgearbeiteten Charakteren und ist am Ende ein tolles Buch für die ganze Familie.

Verlag: Carlsen / Seiten: 348 / Genre: Märchen / Einband: Festeinband / Übersetzer: Friedrich Pflüger / Preis: 20,00 Euro / ISBN: 9783551559203 /

 WILLKOMMEN IN LONDON!

Wenn Sie diese großartige Stadt bereisen, versäumen Sie auf keinen Fall einen Besuch im Emporium Arcana. Hier verkauft der Besitzer Alex Verus keine raffinierten Zaubertricks sondern echte Magie. Doch bleiben Sie wachsam. Diese Welt ist ebenso wunderbar wie gefährlich. Alex zum Beispiel ist kürzlich ins Visier mächtiger Magier geraten und muss sich alles abverlangen, um die Angelegenheiten zu überleben. Also halten Sie sich bedeckt, sehen Sie für die nächsten Wochen einen Besuch im Britischen Museum ab und vergessen Sie niemals: Einhörner sind nicht nett!

Rezension:

Benedict Jacka entführt den Leser in Das Labyrinth von London in ein gefährliches, magisches London der heutigen Zeit. Der Wahrsager Alex Verus betreibt im Camden Market einen kleinen Laden, in dem er echte Magie verkauft – seien es Kräuter für Rituale, Zauberkristallkugeln oder vieles mehr. Seine Gehilfin Luna besitzt zwar keine eigenen magischen Fähigkeiten, ist dafür aber mit einem alten, vererbbaren Familienfluch belegt. Als sie eines Tages in den Besitz eines roten, kristallenen Würfels gelangt, überschlagen sich die Ereignisse und Alex' ruhiges Leben wird komplett auf den Kopf gestellt. Ehe er sich versieht, steht er zwischen den Fronten der weißen und schwarzen Magier. Beide Seiten haben zwar ihre Gründe, Alex nicht sonderlich zu leiden, benötigen aber gleichzeitig dringend die Hilfe eines Wahrsagers. Da Alex der einzige Magier seiner Zunft ist, der sich nicht komplett aus der Welt zurückgezogen hat, bleibt ihnen keine Wahl. Dabei wollte er sich aus solchen politischen Machtspielchen immer heraushalten und einfach nur ein ruhiges Leben genießen.

Im Britischen Museum rätseln die magischen Forscher zwischenzeitlich über ein uraltes Objekt, das sich nur mithilfe eines magischen Schlüssels öffnen lässt. Im Inneren dieser Statue befindet sich der Schicksalsweber – ein überaus alter und kraftvoller Zauberstab, der seinem Besitzer unvorstellbare Macht verleiht. Hinter dieser Macht sind sowohl die weißen als auch die schwarzen Magier her, denn keine der beiden Fraktionen möchte, dass die Gegenseite die Waffe in die Finger bekommt. Zwar wurde schon oft versucht, den Schicksalsweber zu bergen, doch jedes Mal wurde dabei ein gefährlicher Dämon freigesetzt. Und genau hier kommt Alex ins Spiel: Mit seiner wahrsagerischen Fähigkeit kann er die verschiedenen Stränge der Zukunft voraussehen und herausfinden, durch welche Handlungen der Dämon getriggert wird und wie man ihn umgehen kann.

Doch bevor Alex das Rätsel um den Schlüssel lösen kann, gerät er in immer brenzligere Situationen. Er muss sich mit seinen magischen Werkzeugen – wie einem Nebelumhang, der ihn unsichtbar macht – vor seinen Gegnern verstecken. Um Luna zu beschützen, bringt er sie bei einer riesigen, sprechenden Spinne namens Arachne in Sicherheit, die praktischerweise als Schneiderin arbeitet. Doch kaum hat Alex einen Moment Ruhe vom ganzen Trubel, wird er entführt und findet sich auf der Seite des mächtigen Schwarzmagiers Morden wieder. Dieser geht mit seinen Angestellten nicht gerade zimperlich um. Plötzlich hat Alex keine andere Wahl, als seine Streitigkeiten beiseitezulegen und gemeinsam mit seinen Feinden Cinder, Khazad und Deleo, die ihm rätselhafterweise irgendwie bekannt vorkommen, für Morden zu arbeiten.

Stellenweise hatte ich beim Lesen das Gefühl, dass Benedict Jacka sich bei ein paar anderen bekannten Werken stark hat inspirieren lassen. So erinnert der Nebelumhang doch sehr an den Tarnumhang aus Harry Potter, und auch die Riesenspinne Arachne weckt unweigerlich Erinnerungen an Aragog. Der Schicksalsweber selbst wirkt wie eine faszinierende Mischung aus Elderstab und Horkrux. Was es damit genau auf sich hat und warum mich der Stab an einen Horkrux erinnert, erfahrt ihr allerdings erst zum Schluss des Buches, den ich an dieser Stelle natürlich nicht verraten möchte.

Fazit:

Doch selbst wenn der Autor sich hier und da beim bekannten Zauberschüler bedient hat, hat er mit Das Labyrinth von London etwas völlig Eigenständiges geschaffen. Die Charaktere rund um Alex Verus, der selbst in den brenzligsten Situationen immer einen flotten Spruch parat hat, sowie Luna und Arachne haben für mich super funktioniert. Auch Starbreeze, ein supersüßes und herzliches Luftelementar, sowie die vielschichtigen Antagonisten machen einfach Spaß. Die zwischenmenschlichen Beziehungen erhalten zum Ende des Buches noch einmal deutlich mehr Tiefe und machen mich unglaublich gespannt auf die nächsten Bände. Der Schreibstil war mir hie und da zwar etwas zu holprig – was aber vielleicht auch an der Übersetzung liegt –, und auch der Fehlerteufel hat sich in dieser achten Auflage leider ein paar Mal eingeschlichen. Davon abgesehen hat mich das Buch aber die gesamte Zeit über großartig unterhalten!

Verlag: Blanvalet / Seiten: 412 / Genre: Urban Fantasy / Einband: Klappenbroschur / Übersetzer: Michelle Gyo / Preis: 12,00 Euro (D) / ISBN: 9783734161650

Rezension:

Jacks wundersame Reise mit dem Weihnachtsschwein ist keineswegs nur ein schön erzähltes und liebevoll illustriertes Kinderbuch, wie es auf den ersten Blick scheint. Schon auf den ersten Seiten erfahren wir, wie sehr Jack sein geliebtes Kuscheltier „Swein“ abgöttisch liebt. Er nimmt ihn überallhin mit, verbuddelt ihn beim Strandausflug im Sand und verlegt ihn auch sonst so oft, dass regelmäßig die ganze Familie auf Suchaktion gehen muss.

Auch über Jacks familiäre Situation erfahren wir viel: Er wächst bei seiner alleinerziehenden Mutter auf und findet an seiner neuen Schule anfangs keine Freunde. Das ändert sich erst, als ihm die Viertklässlerin Holly als Lesepartnerin zugeteilt wird. Holly lebt ebenfalls bei einem alleinerziehenden Elternteil – ihrem Vater. Wie das Schicksal es so will, verlieben sich Jacks Mutter und Hollys Vater ineinander. Als die beiden Erwachsenen zusammenziehen, werden die Kinder plötzlich mit der Tatsache konfrontiert, dass sie ab jetzt Stiefgeschwister sind. Die einst so liebevolle Holly ist daraufhin kaum wiederzuerkennen, und es kommt ständig zu heftigen Reibereien. Bei einem bitteren Streit um einen Weihnachtsengel eskaliert die Situation schließlich: Holly schnappt sich Jacks geliebten Swein und wirft ihn mitten auf der Autobahn aus dem fahrenden Auto. Jack ist außer sich vor Trauer – und Swein bleibt unauffindbar verloren.

An Heiligabend versucht Holly, sich mit einem neuen Kuschelschwein, dem „Weihnachtsschwein“, mit Jack zu versöhnen, doch der Junge weist das Ersatz-Stofftier voller Zorn ab. Noch am selben Abend – und es ist ein ganz besonderer, magischer Abend – erwachen plötzlich die Gegenstände in Jacks Zimmer zum Leben. Gemeinsam mit dem Weihnachtsschwein begibt sich Jack auf eine fantastische Reise ins geheimnisvolle „Land der Verlorenen“, in dem der unbarmherzige „Verlierer“ herrscht, um seinen treuen Swein zurückzuholen.

Auf ihrer Mission müssen die beiden ein Abenteuer nach dem anderen bestehen. Das Problem: Um überhaupt in dieses Reich zu gelangen, muss man eigentlich verloren gegangen sein. Da das Weihnachtsschwein jedoch brandneu ist und Jack als lebendiger Mensch dort ohnehin nichts zu suchen hat, droht ihnen Gefahr. Würde der Herrscher des Reiches sie entdecken, würde er dem Menschenjungen sofort die Seele aussaugen. Die beiden müssen sich also trickreich durch verschiedene Länder wie Verschusselt, Ausgedient, Leider-Weg oder die Ödnis der Unbeweinten schmuggeln. Ein rasantes Abenteuer nimmt seinen Lauf, an dessen Ende Jack eine schwere Entscheidung treffen muss...

J. K. Rowling beweist in diesem Buch eindrucksvoll, dass sie wichtige, teils sehr persönliche und gesellschaftlich relevante Themen kindgerecht verpacken kann. Es beginnt beim Leben in einer Patchwork-Familie und reicht bis zum tiefen Gefühl des Verlorenseins – denn ohne sein Kuscheltier fühlt sich Jack innerlich einsam und isoliert, obwohl eine liebevolle Mutter auf ihn wartet. Natürlich kehren auch altbekannte Rowling-Motive wie Mut, Tapferkeit und loyale Freundschaft wieder. Eine ebenso große Rolle spielt die Liebe: sei es die bedingungslose Liebe der Eltern zu ihren Kindern oder die tiefe emotionale Bindung eines Kindes zu seinem absoluten Lieblingsspielzeug.

Einen kleinen Kritikpunkt habe ich allerdings, und dieser betrifft nicht die Geschichte selbst, sondern vielmehr die deutsche Übersetzung. Stellenweise haben sich leider recht holprige Formulierungen eingeschlichen, die mich beim Lesen aus dem Fluss gerissen haben. Ein gutes Beispiel findet sich in Kapitel 8:

„Wenn Holly gute Laune hatte, machte sie mit Jack Videospiele oder sie spielten Fußball im Garten.“

Das eingedeutschte „machte Videospiele“ stört im Lesefluss doch sehr, wo es im englischen Original weitaus natürlicher klingt:

„When Holly was in a good mood she’d played video games with Jack, and football in the back garden.“

Auch kleine Logikfehler haben sich durch die Übersetzung eingeschlichen, wie diese Passage aus Kapitel 10 zeigt:

„Jack fragte Gran nicht. Sie lotste alle zur Kasse und kaufte den Engel.“

Wer das Original heranzieht, merkt schnell, wer hier eigentlich wen nicht gefragt hat:

„Gran didn’t ask Jack. She led them to the checkout desk and bought the angel.“

Fazit:

Sieht man von diesen kleinen handwerklichen Mängeln der Übersetzung einmal ab, zeigt J. K. Rowling abseits der zauberhaften Welt von Harry Potter erneut ihr grandioses Können. Sie legt uns hier ein abenteuerliches, emotionales und unheimlich herzerwärmendes Kinderbuch vor. Wegen der stellenweise – und besonders zum Finale hin – doch sehr düsteren Szenen würde ich das Buch für Kinder ab 8 Jahren allerdings noch nicht zum Alleinlesen empfehlen (Verlagsangabe ist ab 8 Jahren). Am besten eignet sich dieser Schmöker als wunderbares Buch zum gemeinsamen Vorlesen. Die tiefgründigen Themen bieten auf jeden Fall reichlich Stoff für interessante und schöne Gespräche zwischen Groß und Klein – und auch erwachsene Leser werden hier absolut ihre Freude haben!

Für Fans von J. K. Rowling und die, die es noch werden wollen,
ein wahrer Lesegenuss!

Verlag: Carlsen / Seiten: 332 / Genre: Urban-Fantasy / Einband: Festeinband / Übersetzer: Friedrich Pflüger / Preis: 20,- Euro / ISBN: 9783551557513 / Jacks wundersame Reise mit dem Weihnachtsschwein von J. K. Rowling kaufen*

2016. Wie immer verbringt die Queen die Ostertage auf Windsor Castle mit einem privaten Fest, zu dem allerhand Würdenträger und Künstler geladen sind. Doch eines Morgens findet man den Pianisten tot  in seinem Zimmer auf: nackt, nur mit einem violetten Gürtel um den Hals. Die Queen ist schockiert - vor allem darüber, dass ihr Geheimdienstchef sofort gewagte Theorien aufstellt: Die Tat sei ein Anschlag Putins, ausgeführt durch einen russischen Schläfer, der sich schon lange im königlichen Haushalt herumtreibt ... Hier muss sofort eingeschritten werden, aber diskret! Durch die Blume bittet die Queen ihre neue Privatsekretärin Rozie um Hilfe - eine junge Frau aus Nigeria, die ebenso wohlerzogen wie nahkampferfahren ans Werk geht. Die Lösung des Falles ist eine Prüfung, die sie unbedingt bestehen will. Die nächsten Wochen halten so manche Überraschung für Rozie bereit - doch die allergrößte ist das Vorgehen der Queen ... 

Rezension:

Auf Schloss Windsor hat die Queen zu einer privaten Feier geladen. Unterhalten werden die hochkarätigen Gäste vom russischen Pianisten Maksim Brodsky, der am späten Abend sogar noch eine kesse Sohle mit der Queen aufs Parkett legt. Doch kaum einen Tag später ist ebenjener Pianist tot. Die Queen erkennt sofort, dass es sich hierbei keineswegs um einen tragischen Selbstmord handelt. Da sie den offiziellen Ermittlungen nicht vollends traut, beauftragt sie diskret ihre neue stellvertretende Privatsekretärin Rozie damit, geheime Nachforschungen anzustellen, während das MI5 parallel im Dunkeln tappt. Rozie muss jedoch äußerst vorsichtig vorgehen – und ehe sie sich versieht, gerät sie selbst ins Visier des Mörders.

Mit einem wunderbar lockeren und leichten Schreibstil gewährt uns S. J. Bennett einen Blick hinter die streng bewachten Mauern von Schloss Windsor und den Buckingham Palace. Gespickt mit viel britischem Humor begleiten wir die Queen und ihre taffe Privatsekretärin Rozie dabei, wie sie dem Täter Schritt für Schritt auf die Schliche kommen. Das Miträtseln und Beobachten, wie die Queen im Hintergrund ihre logischen Schlüsse zieht, hat mir wirklich großen Spaß gemacht. Dennoch hatte ich eine Erwartung an das Buch, die leider nicht ganz erfüllt wurde: Ich hätte die Queen gerne noch aktiver in Aktion erlebt. Natürlich ist es protokollarisch nicht einfach, das königliche Oberhaupt für verdeckte Ermittlungen unters Volk zu bringen, aber genau das hätte unglaublich viel zusätzliche Situationskomik in diesen Kriminalroman bringen können.

Hin und wieder hat mich die eigentliche Kriminalhandlung leider etwas verloren. Manche Fortschritte im Fall Brodsky konnte ich nicht ganz nachvollziehen; es fühlte sich stellenweise so an, als würden der Queen und Rozie die entscheidenden Indizien eher durch glückliche Zufälle in den Schoß fallen. Dafür mochte ich die Atmosphäre des Romans außerordentlich gern. Jedes Mal, wenn wir der Queen bei ihrem Alltag und ihrer Arbeit über die Schulter schauen durften, hatte die Geschichte fast schon etwas Heimeliges. Da diese detaillierten Beschreibungen und das königliche Flair gefühlt jedoch fast den gesamten Roman ausmachen, geriet der eigentliche Mordfall zeitweise ein wenig zu sehr in den Hintergrund. Zum Glück fängt sich die Geschichte zum Finale hin wieder: Als Rozie in einer U-Bahn angegriffen wird, kehrt die dringend benötigte Spannung in die Handlung zurück und man möchte unbedingt wissen, wer hinter dem Anschlag steckt.

Fazit:

Das Windsor-Komplott ist ein eigenwilliger, recht geradliniger Cosy Crime mit interessanten Charakteren, dessen Auflösung mich am Ende allerdings ein wenig konfus und hin- und hergerissen zurücklässt. Dennoch werde ich die Fortsetzung definitiv lesen – das Potenzial der Reihe ist riesig und für den nächsten Band ist hier definitiv noch Luft nach oben!

Ich bin gespannt ...

Verlag: Knaur / Seiten: 320 / Genre: Krimi / Einband: Festeinband mit Schutzumschlag / Übersetzer: Werner Löcher-Lawrence / Preis: 18,00 Euro / ISBN: 9783426227404